Mar 7, 20233 min read

칼 에드 작곡가: 삶에는 음악이 필요하다

"음악이 사랑의 양식이라면 계속 연주하라.

나에게 그것을 과도하게 줘. 그 폭식,

식욕이 쇠약해져 죽을 수도 있습니다.”

윌리엄 셰익스피어, 십이야

음악. 우리 삶의 기둥 중 하나라고 할 수 있습니다. 거의 모든 것에 영향을 미칩니다. 음성학을 가진 우리의 언어, 진동의 영향을 받아 기분을 결정하는 감정, 이론적으로 진동하는 현으로 이루어진 현실. 음악은 우리 사회와 그 측면을 표현하기 위해 다양한 예술가들에 의해 사용되었습니다. 음악은 추방자, 이상주의자, 몽상가, 연인에게 목소리를 제공합니다. 그것은 모두를 위한 것이며 인종, 사회적, 경제적 지위, 정치적 이념을 초월합니다. 영감을 주고 삶을 변화시킵니다. 그것은 우리가 압박감을 느낄 때 숨을 쉬게 하고 계속 숨을 쉬게 하는 산소와 같습니다.

"나에게 음악은 산소와 같다. 생존을 위해 반드시 가져야 한다. 나에게 음악을 쓰는 능력은 비록 큰 돈을 벌지는 못하지만(아직!) 거의 실존적이다. 말이 부족할 때의 표현"

이 단어는 Vänersborg 출신의 스웨덴 작곡가에게서 나왔습니다. 그는 작곡가일 뿐만 아니라 같은 대학에서 기타와 피아노를 가르친 칼 에드(Karl Edh)입니다. 생애 초기에 음악적 여정을 시작한 아티스트:

"8살 때 지역 음악 학교에서 트럼펫 연주를 소개받았습니다. 연주하는 것이 재미있고 흥미로웠습니다. 몇 년 후 친구가 저에게 하드 록 음악을 소개했습니다. 그것의 소리 그리고 거기에서 나는 록 기타리스트가 될 것입니다! 하드 록 여러 곡을 듣고 연주하는 법을 배우기 시작했습니다. 특히 한 밴드가 내 귀에 계속 맴돌았습니다., Deep Purple. 그들의 기타리스트 Ritchie Blackmore는 기타 연주와 작곡에 있어 여전히 큰 영향을 미쳤습니다. 나중에 오케스트라 음악 작곡에 대한 관심이 더 강해졌지만 하드 록 음악은 항상 내 마음 속에 있을 것입니다."

그리고 Deep Purple만이 그에게 깊은 영향을 준 유일한 밴드는 아닙니다. 또한 Edward Grieg, Lars-Erik Larsson, Tony Iommi 및 Ronnie James Dio와 여러 번 함께 작업한 Patrick Zelinski도 있습니다. 그럼에도 불구하고 그의 음악적 취향은 John Williams, Danny Elfman, John Powell과 같은 작곡가들에게 더 초점을 맞추고 있습니다. 그는 영화 Hook의 Flying 테마, Elfman의 The Spider-Man 테마, Powell의 How To Train Your Dragon 악보에 사랑을 느꼈습니다.

이러한 음악적 취향은 그가 Seven, Lord of the Rings, Schindlers List, Mindhunter, Harlots 및 Trust와 같은 영화와 시리즈를 좋아하는 이유를 설명합니다.

그의 아이디어의 대부분은 그의 주변 환경과 일상 생활에서 생성됩니다.

"일상, 숲 속 산책, 여행 등 모든 것에서 영감을 얻습니다.

하지만 대부분은 다른 작곡가의 음악을 들으면서 영감을 얻습니다. 작곡 실력을 향상시키는 가장 좋은 방법입니다."

직관적이고 개방적인 것으로 정의할 수 있는 그의 창작 과정에서 역할을 합니다.

"내가 작곡을 할 때 종종 머리에 떠오르는 멜로디 아이디어로 시작합니다. 그런 다음 피아노 옆에 앉아 그 멜로디로 작업하여 무엇을 만들 수 있는지 확인합니다. 다음 단계는 오케스트레이션을 시작하는 것입니다. 부분) 그리고 음악적 방향이 어디로 갈지 결정합니다. 그 과정에서 저는 악보의 모든 부분을 아주 세심하게 듣고 무엇이 효과가 있는지 확인합니다."

오늘 우리는 그의 예술과 그의 스타일을 이해하기 위해 그의 최고의 작품 10개를 분석할 것입니다.

River Mysticae는 자연과 그 아름다움을 완벽하게 묘사하는 부드럽고 멋진 트랙입니다. 주로 하프의 경쾌한 소리로 이루어져 있습니다. 나는 아치, 바이올린의 구현으로 전반전 이후 속도를 높이는 방법을 좋아합니다. 이 작품 전체에 배경에 남아 있지만 이 구성이 만들어내는 세계에 깊이 들어갈 수 있도록 도와주는 목소리가 곳곳에 흩어져 있습니다.

다음은 유명한 Lovecraftian 괴물을 오마주하는 Cthulhu입니다. 제 생각에는 가장 매력적입니다. 조용하고 차분하게 시작하여 톤이 바뀔 때까지 이 스타일을 유지하며 점점 더 웅장해진다. 나는 더 위협적인 것을 기대했지만 신비하고 마법처럼 묘사되는 들어오는 공포의 축적처럼 들립니다. 이 트랙은 팀 버튼 영화에 잘 어울릴 것 같아요.

Bagpiper를 위한 찬가는 산, 황무지, 강과 같은 스코틀랜드 또는 북유럽 풍경을 연상시킵니다. 언제나 그렇듯 자연이 가장 먼저 떠오릅니다. 부드러운 에메랄드 풀과 부드러운 바람이 이 작품이 만들어내는 분위기에 스며듭니다. 드럼이 시작되면 행진곡, 제목 그대로 찬송가로 발전하는데 하이랜더가 생각난다.

디스토피아는 다른 종류의 스타일로 천천히 시작됩니다. 더 미래지향적입니다. 피아노 독주 프롤로그 이후 더욱 서사적인 것으로 발전합니다. 속도는 일관되고 트랙은 경이로움을 만드는 데 중점을 둡니다.

다음은 조용하고 몽환적인 스타일의 Elves of Starlight입니다. 특히 진정 효과가 있으며 후렴구는 놀라운 경험을 선사합니다. 짧지만 효과적입니다.

Above the Clouds는 빠르고 역동적인 페이스의 경쾌한 트랙으로 비행 감각을 불러일으킨다. 첫 번째 반복 중 하나의 Harry Potter 점수처럼 보입니다. 희망적이고 고무적인 구성입니다. 때로는 약간 반복적이고 치즈 맛이 나지만 작동합니다.

다음은 위생용품입니다. 떠오르는 음색을 사용하여 일출이나 우주를 연상시키는 느린 곡입니다. 그것은 자연과 그런 것들에 관한 BBC 다큐멘터리에 잘 어울리는 작품입니다.

Eleon의 폭포는 최고 중 하나입니다. 폭포에 대한 물 감각을 개발하는 데 좋습니다. 엘프 도시 근처의 푸른 호수에 물이 떨어지는 거대한 모습을 상상합니다. 이 트랙은 반지의 제왕 세계, 특히 Rivendell에 적합해 보입니다.

Tian Shan은 중국 음악의 영향을 많이 받은 또 다른 멋진 작품입니다. Tian Shan은 중국 산맥이며 이 작품은 Tian Shan과 그 나라에 대한 송가처럼 보입니다. 때때로 그것은 중국 문화와 관련된 모든 사운드트랙에서 찾을 수 있는 친숙한 톤을 사용하지만, 그럼에도 불구하고 꽤 잘 만들어졌고 저는 그것에 대해 많이 감사합니다.

마지막은 인사이드 그래비티입니다. 주로 전자음으로 이루어지지만 전통 악기도 관련 역할을 합니다. 그것은 또 다른 고무적인 트랙이며 꽤 효과적입니다. 나는 여기에서 피아노가 사용된 방식과 이 구성의 일반적인 스타일을 좋아합니다. 실제 연기라기보다는 프롤로그처럼 들리기 때문에 너무 짧다고 생각합니다.