„Deși zeii sunt puternici, învățăm puțin despre ei. Abia în ziua lor de decadență o lumină puternică bate în rai”
E.M. Forster, Howards End
O idee ar putea fi ajunsă fără intenționalitate. Majoritatea ideilor noastre nu au în spate un proces complex. Ați putea observa acest lucru uitându-vă la majoritatea descoperirilor umane. Focul nu a fost inventat știind că lovirea a două silex ar crea scântei, a fost descoperit întâmplător. Cred că multe idei bune provin dintr-un proces aleatoriu care face realitatea noastră mai mult ca un sistem holistic decât unul cauzal. Artele sunt locul în care omenirea este capabilă să urmărească idei aleatorii și să le transforme în concepte frumoase. Este în arte vizuale, cinema și muzică. Muzica, care se inspiră direct din realitate, nu este atât de casual. Există întotdeauna o idee subiacentă a ordinii. Dar haosul? Câțiva artiști au abordat ideea de a-și construi muzica în jurul haosului și cauzalității. Unul dintre ei este Anazanaut, un grup care nu are trecut, viitor și casă. O trupă enigmatică și fascinantă care numește ermetic ca și melodiile sale. Un proces interesant care contravine procesului obișnuit folosit de artiști pentru a-și găsi identitatea. Așa o descrie Ugo Fist, fondatorul trupei:
„Ei bine, a început când încercam să găsesc un nume pentru noul meu proiect care nu era deja folosit și am fost inspirat de Jandek, care și-a făcut un nume pentru a evita probleme similare după ce primul său album a fost dat în judecată pentru că folosea numele altcuiva. . M-am jucat cu un generator de cuvinte prostii online până când am venit cu Anazanaut, l-am căutat pe Google și când a revenit cu zero rezultate, am știut că am ceva. Ideea tocmai a progresat de acolo"
Trupa, așa cum povestește aici în detaliu Ugo Fist, are o poveste interesantă de origine care se întinde pe zeci de ani în devenire:
„A început ca o încercare de a șterge blatul după o serie de eforturi creative eșuate descurajatoare întreprinse în anii premergătoare inaugurării sale. După 35 de ani de efort care au implicat un sortiment pestriț de asociați care lucrează în diverse combinații de trupe și colaborări unice, pe Pe 5 mai 2015, după o confruntare personală deosebit de flagrantă, a devenit evident că era timpul să mă retrag de la participarea activă la aceste aventuri, am considerat că intru într-o perioadă de stază până când o anumită inspirație m-ar putea obliga către un teren proaspăt pentru explorare. Acest eveniment a avut loc în iulie 2015, când am fost dăruit cu posesia temporară a unui prototip japonez realizat manual „Eleki Ribbon” în stil Ondes Martenot. Cu un sunet asemănător cu un Theremin, dar controlat prin utilizarea unui fir tactil de panglică, a devenit impulsul pentru declanșarea unei manifestări artistice cu totul noi.La acea vreme, intenția era de a concepe ceva complet nelegat de orice întruparea anterioară și nici măcar să nu anunțe existența ei cuiva familiarizat cu lucrările anterioare”
Dar ceea ce este remarcabil este modul în care Ugo și-a obținut pasiunea pentru muzică. După cum ne spune el:
„Unchiul meu mare m-a inspirat cu adevărat. Au fost câțiva muzicieni de partea mamei mele din familie, dar el a fost special pentru că și-a înregistrat propriile compoziții originale. ȘI era interesat de supradublare în stil vechi folosind mai multe casete, așa că” M-am înregistrat cântând la chitară și cântând și apoi adaug și mandolină pe deasupra și m-am gândit că este doar un fel de magie să pot face asta. Mi-a declanșat obsesia de a intra în echipamentul de înregistrare de acasă: casete, mulinet și bobină , portastudios și eventual echipament pentru computer. Totul a început cu el"
Un alt fapt interesant este că caracterul aleatoriu al numelui trupei este foarte vizibil în numele pieselor, procesul de realizare și lansare:
„S-a decis să se utilizeze cuvinte absurde ca identificatori și pentru toate titlurile albumelor și cântecelor. Elementele numerologice au fost, de asemenea, încorporate în lansări cu lungimea cântecului/melodiei limitate la un set prescris de durate, fie 8, 22 sau 44 de minute, exact. 8 Piesele minute ar fi, de asemenea, lansate doar în seturi de 8 și, până în prezent, există un total de 8 albume cu această configurație. Piesele de 22 și 44 de minute ar fi toate versiuni independente. Singurele excepții de la aceste constrângeri au fost lansarea cu tematică binară , 00110000 00110001, în care toate textele au fost codificate în binar, și 20160611, care este o înregistrare live a unei performanțe de instalare de 4 ore, adoptată la 11 iunie 2016. Ambalarea versiunilor a fost apoi restricționată pentru a utiliza un șablon predefinit, astfel încât fiecare titlu ar părea să facă parte dintr-o serie în curs de desfășurare”
Dar nu s-a limitat la aspectele explicate mai sus, pentru că același nivel de originalitate este prezent și în coperta fiecărei piese:
„Fiecare înregistrare a implicat, de asemenea, crearea unei imagini grafice bazată pe mai multe fotografii originale suprapuse plus un paragraf de text care ar fi, într-un fel abstract, reprezentativ pentru înregistrare. Cele trei elemente sunt menite să funcționeze împreună ca o unitate. Textele ele însele au fost scrise într-un stil care a încercat să deconstruiască limbajul convențional și să îl facă adesea să pară incoerent într-un fel sau ca și cum multe cuvinte complexe ar fi fost folosite pentru a comunica foarte puține informații reale. Cu toate acestea, pe măsură ce a evoluat, au început anumite semnificații și observații culturale. să se impună inexorabil în aceste texte ca un produs secundar natural, organic al evoluției lor”
În ceea ce privește stilul, principalele sale domenii de atenție includ stilurile de muzică ambientală, down-tempo și techno electronice, cu un accent puternic pe tehnicile de producție dub. În plus față de diverse echipamente electronice bazate pe digital, inclusiv samplere și sintetizatoare virtuale, instrumente din lumea reală, cum ar fi chitara, vioara, trompeta, vocea și o mare varietate de percuție acustică și producătoare de zgomot au fost încorporate în arsenal. Aceasta include, de asemenea, unele dispozitive de micro-sintetizare, cum ar fi Korg Monotrons și Koassilators. Tabelele externe de procesare FX pentru chitară au fost, de asemenea, un ingredient cheie în crearea sunetului.
Anazanaut a fost activ în principal din iulie 2015 până în iunie 2017. De atunci, doar două titluri suplimentare au fost lansate în iulie 2020 și ianuarie 2021. Deși nu sunt planificate lucrări în prezent, nu se poate spune că va fi întreruptă oficial și există întotdeauna potențialul ca noile lansări să se manifeste la o dată viitoare. În afara lui Anazanaut, în ultimii 6 ani s-au făcut doar câteva colaborări unice.
Trupele preferate ale lui Anazanaut sunt The Monkees, Queen, Public Image Ltd și Throbbing Gristle, pentru că, după cum explică Ugo:
„Fiecare mi-a oferit revelații în diferite etape ale tinereții mele, de la copilărie, până la adolescență și devenind adult”
Randy Scouse este cântecul lui preferat de Monkees deoarece:
„Este un cântec care mi-a rămas cu drag de prima dată când am auzit-o când eram copil și încă mi se pare relevant pentru că este vorba despre o excursie cu LSD-ul cu Beatles”
Some Day One Day este piesa preferată din Queen, pentru că îl încețoșează de fiecare dată când aude asta. Careering și Slugbait sunt preferatele lui de Throbbing Gristle și Public Image.
Trinitatea lor de filme este compusă de el Holy Mountain de Alejandro Jodorowsky, Head, The Monkees 1968 și Desperate Living de John Waters, deoarece:
„Holy Mountain reflectă simțul meu de spiritualitate, Cap-mi înțelegerea culturii populare și Desperate Living simțul umorului”
De asemenea, îi place Star Trek și personajele lui preferate sunt Picard și Disco.
Astăzi vom arunca o privire la Dializing Shambelly, albumul preferat de Ugo Fist:
„Această lansare, pentru mine, este preferata mea din proiectul Anazanaut și cred că are cea mai mare relevanță și în ceea ce privește conectarea la cultura populară. A fost înregistrată imediat după alegerile din SUA din 2016 și lansată la scurt timp după preluarea mandatului Cheeto Prez. , deci este informat de sentimentul de moarte care se profilează inerent la acea vreme. Coperta din față prezintă chiar și o imagine puternic mutată a lui Dumpo. Fiecare dintre piese încorporează o voce centrală găsită. Unele sunt mai bine cunoscute decât altele, inclusiv Jacques Cousteau, Bhagwan Shri Rajneesh și Vincent Price. Alții provin din vechi înregistrări religioase sau de instruire. Temele de spiritualitate, ocultism și perfecționare personală sunt principale, deși există mai multe elemente umoristice, cum ar fi materialul pornografic."
Prima piesă a acestui album este Frigidal. Este o piesă în care este prezentă o voce feminină la început, care dă tonurile muzicii. L-aș descrie ca pe un cântec psihedelic, dar liniștitor. Cea mai mare parte este instrumentală. Emite emoții multiple, dar este greu de descris pentru că aceasta nu este o muzică obișnuită.
Urmează Senami, care este unul mai dinamic. Există o voce care spune lucruri care sunt legate de tema melodiei. Cred că această melodie s-ar potrivi perfect într-un film cyberpunk, pentru că evocă această vibrație. Utilizarea unei tobe oferă urmăririi un anumit ritm care este constant și nu încetinește niciodată.
Beamazed are o voce care s-a modificat puțin, încetinit, pentru a se potrivi ritmului muzicii. Este uimitor pentru că există o varietate de sunete și stiluri care îl fac foarte original.
Masouge începe ca un dialog între un bărbat și o femeie cu voci diferite. Este greu de descris aceste melodii pentru că nu există certitudini și le lipsește familiaritatea. Asta mă fascinează și te va fascina.
Valers începe cu o bubuitură și apoi se face liniște. Cântecul este introdus de o voce care dă câteva instrucțiuni. Mă face să simt că ne confruntăm cu un moment de oprire și există o voce care ne spune ce să facem. Este genul pe care mi-l imaginez că este folosit într-un film futurist pentru a arăta oamenii sclavi sub mașini îngrozitor de programate. se lipeste de tine.
Botezul este cel mai ciudat pentru că este compus doar dintr-o parte vocalizată. Este destul de enigmatic. Cred că descrierea trupei despre această piesă ar putea clarifica puțin această senzație de confuzie.
Următorul este Cavelag. Începe într-o furtună și se transformă încet într-o muzică mai liniștitoare și mai caldă. După un timp, partea vocalizată devine extrem de plăcută. Aceste cântece nu sunt cântece despre care ar trebui să auzi cu mintea goală. Este mai degrabă o modalitate de a câștiga noțiuni și informații noi.
Nu în ultimul rând, este Washad. Este cel care îmi amintește de cântecul șamanului și este cam de vis. Este o reflectare a mentalității tossice prezente în societatea noastră și cred că are un rost.
Aceasta este o trupă interesantă pentru că este originală, ciudată și face mai mult decât muzică. Ugo Fist a vrut să creeze ceva care să fie amintit și să ne schimbe societatea în bine, chiar dacă își pierde încrederea în ea. Verificați Anazanaut pentru a vă aborda certitudinile și concepția greșită și pentru a vă găsi propria cale într-o civilizație în cădere. Schimbarea începe cu o singură persoană și o acțiune simplă. Tu vei fi cel care o va începe?
Toate versiunile sunt disponibile în Anazanaut's Bandcamp
RATE THIS BAND
6
5
4
3
