Recenzii de:
@flix_n_dawn
RATE THIS MOVIE
6
5
4
3
Limba: engleză
Gen: Dramă
Regizor: Kornél Mundruczó
Introducere:
Pieces of a Woman este o dramă canadian-americană din 2020 regizată de Kornél Mundruczó și scrisă de Kata Wéber. Aceasta este adaptarea cinematografică a piesei de teatru cu același nume de Mundruczó și Wéber (2018). A avut premiera mondială pe 4 septembrie 2020, la cea de-a 77-a ediție a Festivalului Internațional de Film de la Veneția, unde Kerby a câștigat Cupa Volpi pentru cea mai bună actriță. Kerby a fost, de asemenea, nominalizată la Premiul Academiei, Globul de Aur, Premiul Academiei Britanice de Film și Televiziune, Premiul Critic’s Choice și Screen Actors Guild pentru interpretarea ei fenomenală din film.
Cadru, Scor și Setare
Povestea se învârte în jurul unui tânăr cuplu Martha și Sean, care așteaptă primul lor copil. Filmul începe cu Sean pe cadru în ziua sa pe șantierul podului pe 17 septembrie. Pleacă devreme și merge direct la biroul soției sale. Martha, feliind tortul și zâmbind timid în timpul petrecerii de baby shower organizată de colegii ei de birou. Apoi, cuplul se îndreaptă către un dealer de mașini (Chris) care se întâmplă să fie soțul surorii Marthei (Anita). Acolo o cunosc pe mama Marthei (Elizabeth), care le cumpără cuplului un minivan. Acea scenă în care toți membrii familiei sunt prezenți semnalează o relație de familie deosebită. Elizabeth îl disprețuiește pe Sean în timp ce un zid rece dintre Martha și sora ei (Anita) nu a putut fi înlăturat din umeri. Acasă, cuplul vorbește lejer până când Martha începe să simtă contracția. Urmează scena de naștere acasă de 23 de minute cu un singur film, despre care ar trebui să spun că este cea mai intensă, tulburătoare, devastatoare și prea dureroasă scenă de deschidere aproape de nevizionat pe care am văzut-o în ultimii ani.
Lucrarea camerei este impecabilă, mai ales fotografia strânsă în timpul scenei nașterii. Cinematografia de la imaginile frumoase de a vedea copilul pentru prima dată până la pierderea zdrobitoare este perfect încadrată. Observ că Benjamin Loeb i-a împușcat spatele lui Sean în loc de față în timpul fiecărei scene sfâșietoare, în timp ce surprindea frecvent emoția Marthei prin fotografii de aproape. În timp ce majoritatea filmelor cu dramă intensă au o partitură la fel de intensă, Howard Shore stârnește emoțiile publicului prin partitura pianissimo. Este aproape inaudibil uneori, așa că este indicat să purtați o cască dacă acordați o atenție deosebită acestui aspect. Solo-ul moale de pian este melancolic, făcând scena emoțională și mai agonizantă. Un stil distinct în dinamica partiturii ar putea fi observat de fiecare dată când Martha se plimbă sau vizitează locuri, deoarece BGM este redat mai tare în acele momente.
Personaje și spectacole actoricești
Shia LaBeouf, care îl interpretează pe Sean, câștigă dintr-o slujbă de guler albastru la o companie de construcții de poduri. Are o personalitate tulbure, un trecut întunecat și este treaz de mai bine de 6 ani. LaBeouf a dat dovadă de performanțe perfecte în portretizarea personajului său și gestionarea dinamicii acestuia. Fericirea fără cuvinte când a pus ochii pe Yvette (bebeluşul) pentru prima dată, agonia pentru că nu a cunoscut cauza morţii copilului lor, dorinţa arzătoare de a simţi din nou afecţiunea Marthei, plânsul chinuitor la pod şi dezgustul de sine în timpul ultimei afaceri a Elisabetei. sunt palpabile. În timpul orelor sale cele mai întunecate, cadrul îi arată spatele în loc de față, nu pentru că LaBeouf nu a putut face o scenă atât de emoționantă, ci este modul de a diferenția modul în care bărbatul și femeia gestionează disperarea. Așa cum omul își ascunde de obicei lacrimile și chipul lui Sean este ascuns publicului.
Martha (Vanessa Kirby), este o femeie de carieră care provine dintr-o familie din clasa de mijloc. Ea este lipsită de griji și puternică, dar a dezvoltat remușcări împotriva mamei și a surorii ei. Performanța lui Kirby a fost deloc uluitoare. În acea fotografie unică, modul în care ea geme, plânge, înjură, strigă și arată că confuzia se face brutal. Ea descrie personajul Marthei ca fiind o femeie devastată, dar rezistentă, furioasă, dar emfatică, puternică, dar zdrobită. Ea exemplifică o femeie care suferă de traume postpartum cu cea mai mare onestitate.
Elizabeth Weiss (Ellen Burstyn), o bătrână înstărită în stadiu incipient de demență, își arată în mod flagrant antipatia față de ginerele ei. Fiind o actriță veterană, Burstyn arată interiorizarea superioară a personajului ei. Trebuie să felicit pentru acel monolog uluitor, în timp ce ea își povestește cu durere trecutul, în timp ce o convinge cu disperare pe Martha să susțină ea însăși și să dea dreptate morții copilului. Restul distribuției au avut roluri minime, dar sunt capabili să ofere performanțele cerute de ei.
O altă performanță excepțională a cuplului a avut loc pe 13 ianuarie. Când cuplul este în pragul relației, Sean încearcă să aibă un moment intim cu Martha. Deși Martha nu a refuzat în mod explicit, acțiunile ei vorbesc altfel. Astfel, se manifestă agresiune sexuală care duce la abuz fizic. Scena este încadrată perfect și jucată cu precizie.
Scenariul, dialogul și regia
Narațiunea este prezentată prin 8 date semnificative fiecare deschidere cu podul pe care Sean îl construiește. Scena de deschidere este prezentată cu o povestire vizuală uimitoare. Este impecabil făcut ca publicul să simtă durerea insuportabilă a Marthei în timpul contracției, să plângă de bucurie când vad copilul și să devină frenetic când copilul devine albastru. Cu toate acestea, scena de deschidere este atât de remarcabilă, încât restul filmului pare la vale. La fel cum este împărțită în diferite date, povestea pare fracturată, iar intriga este inconsecventă. La unele momente, publicul punea întrebări despre cum și de ce s-au întâmplat lucrurile (cum ar fi modul în care Suzzane și Sean au ajuns să aibă aventuri extraconjugale). Scenariul este atât de investit în caracterizarea Marthei încât unele detalii sunt neglijate. Punctul culminant este puțin grăbit, iar tranziția evenimentelor este dură și incoerentă. Dialogurile sunt bine scrise și executate cu brio, însă, din cauza unor detalii lipsite, s-au dovedit a fi superficiale.
Înțeleg că regizorul și scriitorul au avut o poveste similară în trecut, dar cred că intriga este puțin ambițioasă. Încearcă să abordeze sindromul postpartum, disperarea de a pierde un copil, violența domestică, relația extraconjugală și rezolvarea procesului, dar ultima temă nu este tratată corespunzător în film. De asemenea, găsesc unele scene extrem de lente și lungi (cum ar fi luarea și creșterea semințelor de măr). Ar fi putut fi mai bine dacă Weber ar fi investit în alte detalii atât de necesare, cum ar fi concentrarea asupra precedentului dramei din sala de judecată. Dacă Mundruczó a plănuit vreodată să folosească mărul pentru simbolism, trebuie să spun că nu a reușit. Puntea ca analogie a relației de cuplu este inteligentă. În ciuda deficiențelor sale în complot, Mundruczó este încă capabil să producă o descriere sinceră a unei familii care se luptă pentru angoasă, furie și durere pentru a renunța și a merge mai departe.
Concluzie
Acest film te face să vezi și să simți durerea chinuitoare a pierderii unui copil prin performanțe convingătoare, cadre realiste, scoruri emoționante, dialoguri puternice, caracterizare solidă și direcție inteligentă. După cum Sushmita Sen (Miss Universe 1994) a spus că a fi mamă este esența de a fi femeie, nu îmi pot imagina durerea de a avea acel sentiment doar pentru o secundă și de a-l pierde câteva secunde după. Pieces of a Woman este o reprezentare lucidă a unei femei zdrobite și încercarea ei de a deveni din nou întreg.
By @flix_n_dawn
RATE THIS REVIEW
6
5
4
3
