Un autor de técnicas, David Fincher crea un mundo de engaño que nos permite a nosotros, como público, sumergirnos por completo en la manipulación. Un estilo de dirección que raya en la obsesión Fincher es el único en su campo de trabajo que respalda todos y cada uno de los aspectos de la realización de películas con cuidado y perfección. Entonces, ¿qué hace que sus tomas sean tan icónicas y sus películas una obra maestra?
TEMAS
Narrador inconfliable
Esto lo incorporó tanto en Gone Girl como en Fight Club: la narración desde el punto de vista de un personaje confiable crea una sensación de suspenso y sorpresa que lleva la historia a un espacio en el que realmente comenzamos a entender lo que siente el narrador. ¿Estamos siendo manipulados o estamos tan locos como esa persona en la pantalla?
¡No siempre es oro todo lo que reluce!
La narrativa de Fincher incluye principalmente la corrupción en los lugares de poder. Él está más interesado en lo que hay debajo de una superficie aparentemente brillante de opulencia y perfección. Las mentiras elaboradas en Gone Girl, la deslealtad en The Social Network y la corrupción política en House of Cards ponen de relieve las fallas en estos escenarios aparentemente ideales. ¡Lo que parece ser no siempre es cierto!
Personajes psicológicamente complejos
Los personajes de Fincher son casi maravillosamente complejos. Evoca estas dicotomías en psicología que parecen casi imposibles de existir. Más a menudo, estos rasgos existen en el mismo personaje o en dos por separado, pero de cualquier manera sirven para desafiarnos a descifrar sus mentes o adivinar su próximo movimiento. Por más difícil que sea relacionarse con ellos, siempre queda un pequeño factor que nos conecta con ellos de una forma extraña e inquietante.
EL MAESTRO DE LAS TÉCNICAS
El 'tema oscuro' predomina en el mundo del cine de David Fincher. Construye su mundo detalle a detalle y crea una experiencia inmersiva para su público. Domina por completo sus escenas y entiende la técnica como un maestro.
Historia
El poder de Fincher es el engaño que tiene un efecto tanto en la audiencia como en el narrador. Como en El club de la lucha, nuestro poco fiable narrador tiene tanto éxito en el engaño que se ha engañado a sí mismo por completo. Incluso en ocasiones nos volvemos susceptibles a la manipulación por parte de sus personajes. En Gone girl, el océano de mentiras y engaños es imposible de navegar. Por lo tanto, sus historias representan un lado oscuro de la humanidad y, a veces, la oscuridad gana.
Diseño de producción
Incluye locaciones, guardarropas, utilería y la atención de Fincher a los detalles aquí raya en la obsesión. En Fight Club, el protagonista se deja seducir por una vida muy diferente donde las reglas y las expectativas desaparecen. A través del diseño de producción, Fincher presenta visiones del mundo contrastantes. El antídoto a la vida monótona del narrador se ve en Tyler, quien ha logrado la libertad personal pura. La anarquía de su estilo de vida se expresa a través de su lugar podrido y sucio, en contraste con el apartamento modelado del narrador. Según Fincher, los personajes se definen por su entorno y él es meticuloso para lograr ese nivel de expresión simplemente (no tanto) manipulando el entorno.
Color
El mundo de David Fincher no es colorido ni vibrante. Sus películas suelen tener una gradación de color hasta un tono uniforme: verde, azul, rojo, amarillo. Muchas de sus escenas nocturnas poseen un matiz de amarillo creando una situación tensa o de suspenso. Cada vez que incluye colores contrastantes, se destaca, por lo general significando algo: llama la atención sobre un personaje en particular o un elemento particular de la escena, en el que quiere que nos centremos deliberadamente.
Cinematografía
Gran parte de su narración se logra con movimientos de cámara. No captura simplemente un momento, sino que también captura las realizaciones del personaje. Deja que la acción se desarrolle en marcos amplios y usa primeros planos solo cuando es necesario. Pero una cosa queda clara en su cinematografía: mueve la cámara solo con un propósito. Mueve una cámara para sugerir fuerza mental como el zoom lento en Panic Room; también movimientos sutiles o grandiosos según las acciones del personaje. Si se mueven, nos movemos creando una línea de conexión entre nosotros y el personaje.
Edición
Mantiene a la audiencia comprometida.
Diseño de Sonido y Música
Fincher elige cuidadosamente el diseño de sonido expresivo. Es abstracto y pegadizo y también relajante al mismo tiempo. Juntos, la combinación de sonido e imagen imita una situación. Utiliza el sonido para alinearse creativamente con la experiencia de los personajes. Pero lo más importante es que la música tiene un gran propósito. Es temático o irónico. Utiliza canciones con letras que hacen eco del tema o algunas escenas están diseñadas completamente en torno a la música. ¡Imagina ver a Fincher sin la música! ¡Sí! ¡La diversión se filtra solo con pensarlo!
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