EL FAVORITO
The Favourite es, en mi opinión, una de las películas de época más ingeniosas y extraordinarias, probablemente se haya exagerado, pero realmente no sabía CUÁN buena era, y es una obra maestra. Yorgos Lanthimos tiene este estilo distintivo que aportó a la película, todo está un poco fuera de lugar aquí. Visual y característicamente. Desde el principio, sabes que esto no será como cualquier otro drama de época, hay una peculiaridad en esta película, proviene del estilo narrativo rápido que rara vez se ve en una película como esta y también de la mezcla de tonos. The Favourite es una película divertidísima, hubo momentos en los que me eché a reír pero también es oscura y triste. Es una especie de película retorcida, maravillosamente entretenida pero juguetonamente sádica. Es un retrato mordaz y audaz de la élite rica y corrupta de la corte de la reina Ana en el siglo XVII, pero a medida que aprendemos, es mucho más que eso. Es una película inteligente y calculada, y el nervio va donde crees que va. Es una película extravagante pero sorprendentemente conmovedora.
La cinematografía es fácilmente un punto culminante, el uso de lentes súper anchas expone tanto la extravagancia como la extravagancia de la película. Están sucediendo muchas cosas visualmente, el vestuario y el diseño de producción son lujosos y exagerados. Hay una especie de belleza vulgar en todo, incluso en la forma en que los personajes actúan y hablan. La dirección fluida de Yorgos Lanthimos se combina con el trabajo de cámara suave e hipnótico para crear una experiencia sensorial maravillosamente magnífica. El guión es nítido e ingenioso, siempre hace varias cosas a la vez sin perder un momento. La forma en que la película se divide en capítulos es muy memorable. La escritura inteligente no puede ser subestimada, cada línea de diálogo es extraordinariamente escabrosa pero inteligente. Es una película que, al menos en cuanto a la trama, trata sobre tres personajes centrales, la reina Ana, Lady Sarah y Abigail, mientras planean, mienten, traicionan, halagan e incluso aman salir victoriosos de una lucha de poder a tres bandas.
Los personajes son complejos y sus motivaciones van desde ambiguas hasta agudas. En serio, tienen muchas capas y, a veces, comencé a alentar al personaje que ni siquiera esperaba al principio. Todas las actrices ofrecieron actuaciones estruendosas, y cada una de ellas merecía con razón sus nominaciones al Oscar. Olivia Coleman interpreta a una reina Anne casi infantil pero en última instancia trágica, Rachel Wiesz interpreta a una Lady Sarah tortuosa pero finalmente leal, y Emma Stone también da vida a un personaje cuya verdadera intención aún no está clara al final. La dinámica entre estos tres es eléctrica. Pero debajo de toda esta locura, hay algo. Una tristeza, que es reflexiva y humana, sutilmente colocada en una película decorada con lo grotesco y lo inhumano. Es extrañamente hermoso. Habla de amor, confianza y lealtad incluso después de mostrarnos algunas de las cosas más inmorales que el ser humano puede hacer.
COLMILLO
Dogtooth es definitivamente una película extraña y difícil de hablar, no porque no entendí bien, sino porque no estoy seguro de cómo me hizo sentir. Quiero decir seguro, es perturbador, supongo. Y también es... ¿emocionante? Es una película que es un poco emocionalmente distante a propósito, y lo que Yorgos Lanthimos ha creado aquí es un concepto brillantemente seductor. Todo acerca de la película es un poco extraño y un poco fuera de lugar. No es una película psicodélica y trippy, pero más aún, incómoda. Y eso es debido al concepto establecido. Honestamente, es genial y puede ser una alegoría de muchas cosas. La gente ha interpretado la película de muchas maneras diferentes, desde una versión del fascismo hasta las familias no convencionales, el costo y la importancia de la libertad, las anomalías en una sociedad normal o lo que creo que es, que es una advertencia y una declaración sobre el control. .
No revelaré el concepto de la película aquí porque quedarse ciego es bastante enfermizo. Hay muchos giros y vueltas sutiles en la historia, así como revelaciones que se vuelven menos naturales a medida que pasa el tiempo y, al final, siniestras. Es una película extraña con un guión sólido que transmite todas sus ideas. Nunca es demasiado aturdidor, pero nada está en la nariz. Definitivamente una película intrigante que merece discusión. Todavía no puedo analizarlo todavía, porque me hace cosquillas en el cerebro. No estoy seguro de qué pensar de lo que estaba tratando de decir, aunque puedo decir que Lanthimos tenía algo que transmitir sobre la manipulación y por qué la libertad es importante. Pero hay tantas escenas en esta película que me hicieron perder, la incómoda escena del baile como una sola. Simplemente ni siquiera se registró en mi cerebro, ¿verdad?
Pero hombre, es una película bien hecha. Claramente se filmó con un presupuesto pequeño, pero se enfoca en construir el carácter y el tono de maneras sorprendentes. Es realmente inteligente. Es tan intrincado como aleatorio, sacar algo de esta película fuera de contexto resultaría en pura confusión, pero encajan como piezas de un rompecabezas. Dogtooth es un poco traumático, un poco misterioso, pero al final, esta extraña obra de arte logra lo que quería hacer. Una historia inquietante con grandes actuaciones y una cinematografía relajante, excepto por los momentos horribles que te provocan ansiedad. Míralo si no lo has hecho, especialmente si eres fanático del otro trabajo de Yorgos Lanthimos.
Así que sí, comparando estas películas, vemos lo lejos que ha llegado como director de 2009 a 2018. Obtuvo mayores presupuestos a lo largo de los años, y es realmente interesante ver cómo ha cambiado su estilo. Es un cineasta brillante y uno de los mejores que trabajan actualmente en mi humilde opinión.
By @starwards1
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