IL PREFERITO
The Favorite è, a mio parere, uno dei film d'epoca più geniali e straordinari, probabilmente è sopravvalutato ma non sapevo davvero QUANTO fosse bello, e l'uomo è un capolavoro. Yorgos Lanthimos ha questo stile distinto che ha portato nel film, qui è tutto un po' strano. Visivamente e caratteristicamente. Fin dall'inizio sai che questo non sarà come qualsiasi altro dramma d'epoca, c'è una particolarità in questo film, deriva dallo stile narrativo veloce raramente visto in un film come questo e anche dal mix di toni. The Favorite è un film esilarante, ci sono stati momenti in cui sono scoppiata a ridere ma è anche cupo e triste. È una sorta di film contorto, meravigliosamente divertente ma scherzosamente sadico. È un ritratto aspro e audace dell'élite ricca e corrotta della corte della regina Anna nel 17 ° secolo, ma come impariamo, è molto più di questo. È un film intelligente e calcolato, e il nervo va dove pensi che stia andando. È un film stravagante ma sorprendentemente toccante.
La cinematografia è facilmente un punto culminante, l'uso di obiettivi super grandangolari espone la stravaganza e la stravaganza del film. C'è molto da fare visivamente, i costumi e la scenografia sono sontuosi e sopra le righe. C'è una sorta di bellezza volgare in tutto, anche nel modo in cui i personaggi agiscono e parlano. La direzione fluida di Yorgos Lanthimos si combina con il lavoro fluido e ipnotico della telecamera per creare un'esperienza sensoriale meravigliosamente magnifica. La sceneggiatura è nitida e spiritosa, fa sempre più cose contemporaneamente senza perdere un momento. Il modo in cui il film è suddiviso in capitoli è davvero memorabile. La scrittura intelligente non può essere sottovalutata, ogni linea di dialogo è straordinariamente scabra ma intelligente. È un film che, almeno dal punto di vista della trama, parla di tre personaggi centrali, Queen Anne, Lady Sarah e Abigail mentre tramano, mentono, tradiscono, adulano e persino amano uscire in una lotta di potere a tre vie.
I personaggi sono complessi e le loro motivazioni vanno dall'ambiguo all'acuto. Seriamente, sono davvero stratificati, ea volte ho iniziato a fare il tifo per il personaggio che non mi aspettavo nemmeno all'inizio. Tutte le attrici hanno offerto interpretazioni fragorose e ognuna di loro ha meritato giustamente il proprio cenno all'Oscar. Olivia Coleman interpreta una regina Anne quasi infantile ma alla fine tragica, Rachel Wiesz interpreta una subdola ma alla fine leale Lady Sarah, e anche Emma Stone, dà vita a un personaggio il cui vero intento non è ancora chiaro alla fine. La dinamica tra questi tre è elettrica. Ma sotto tutta questa follia, c'è qualcosa. Una tristezza, pensosa e umana, sottilmente collocata in un film decorato di grottesco e disumanità. È stranamente bello. Parla di amore, fiducia e lealtà anche dopo averci mostrato alcune delle cose più immorali che gli esseri umani possano fare.
DENTE DI CANE
Dogtooth è sicuramente un film strano e di cui è difficile parlare, non perché non capissi bene, ma perché non sono sicuro di come mi abbia fatto sentire. Voglio dire, certo, è inquietante, immagino? Ed è anche... emozionante? È un film volutamente leggermente distante dal punto di vista emotivo, e ciò che Yorgos Lanthimos ha realizzato qui è un concetto brillantemente seducente. Tutto ciò che riguarda il film è leggermente bizzarro e leggermente fuori posto. Non è un film psichedelico e stravagante, ma soprattutto scomodo. E questo a causa del concetto esposto. È geniale onestamente e può essere un'allegoria per molte cose. Le persone hanno interpretato il film in molti modi diversi, da una visione del fascismo alle famiglie non convenzionali, il costo e l'importanza della libertà, le anomalie in una società normale o quello che penso sia, che è un ammonimento oltre che una dichiarazione sul controllo .
Non rivelerò il concetto del film qui perché andare alla cieca è piuttosto malato. Ci sono molti sottili colpi di scena nella storia, così come rivelazioni che diventano più innaturali con il passare del tempo e, alla fine, sinistre. È un film strano con una sceneggiatura solida che trasmette tutte le sue idee. Non è mai troppo insensibile, ma niente è sul naso. Sicuramente un film intrigante che merita discussione. Non riesco ancora ad analizzarlo, perché mi solletica il cervello. Non sono sicuro di cosa pensare di ciò che stava cercando di dire, anche se posso dire che Lanthimos aveva qualcosa da trasmettere sulla manipolazione e perché la libertà è importante. Ma ci sono così tante scene in questo film che mi hanno quasi perso, la scena della danza imbarazzante come una. Semplicemente non si è nemmeno registrato nel mio cervello giusto
Ma amico, è un film ben fatto. È stato chiaramente girato con un budget limitato, ma si concentra sulla costruzione di carattere e tono in modi sorprendenti. È davvero intelligente. È tanto intricato quanto casuale, togliere qualsiasi cosa da questo film fuori contesto provocherebbe pura confusione, ma si incastrano come pezzi di un puzzle. Dogtooth è leggermente traumatizzante, leggermente misterioso ma alla fine, questa strana opera d'arte che ottiene ciò che voleva fare. Una storia inquietante con grandi interpretazioni e cinematografia rilassante, fatta eccezione per i momenti orribili che ti danno ansia. Dai un'occhiata se non l'hai fatto soprattutto se sei un fan dell'altro lavoro di Yorgos Lanthimos.
Quindi sì, confrontando questi film vediamo fino a che punto è arrivato come regista dal 2009 al 2018. Ha ottenuto budget maggiori nel corso degli anni ed è davvero interessante vedere come è cambiato il suo stile. È un regista brillante e uno dei migliori che lavorano attualmente a mio modesto parere.
By @starwards1
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