İncelemeler:
@tvnerdaran
RATE THIS MOVIE
6
5
4
3
Bernardo Bertolucci'nin genişleyen tarihi destanı "1900", bence bir filmin olması gereken her şeyin zirvesidir. 20. yüzyılın ilk yarısı boyunca Avrupa'da faşizmin yükselişini iki çocukluk arkadaşının gözünden anlatan genişleyen bir sosyalist destan: biri Alfredo Berlinghieri (Robert De Niro'nun canlandırdığı) adlı zengin bir toprak sahibi, diğeri ise çalışan bir... Olmo Dalcò (Gérard Depardieu tarafından canlandırılan) adlı sınıf köylüsü. Aynı zamanda en sevdiğim aktörün (Robert De Niro) rol aldığı, en sevdiğim film bestecisinin (Ennio Morricone) müzik yaptığı ve en sevdiğim görüntü yönetmeni (Vittorio Storaro) tarafından çekilen filmin hepsi filme olan sevgime son derece katkıda bulunuyor. İnkar edilemez bir şekilde, şimdiye kadar selüloite adanmış en geniş kapsamlı ve iddialı destanlardan biridir.
Birkaç önemli sahneyi itici ve sindirilmesi zor bulsam da, filmin katıksız gücü ve alaka düzeyi inkar edilemez. Bir sosyalist, bir sinemasever ve bir tarih aşığı olarak bu film, İtalya'nın 20. yüzyılın ilk yarısını ve Avrupa'da faşizmin yükselişini bu iki arkadaşın gözünden sunduğu için benim için tüm doğru kutuları tıklıyor. 27 Ocak 1901'de (Giuseppe Verdi'nin ölüm tarihi) doğan Alfredo ve Olmo'nun, 25 Nisan 1945'teki Kurtuluş Günü'ne kadar Avrupa'da faşizm ve sosyalizmin yükselişini deneyimlerken yaşadıkları denemeler ve sıkıntılar, filmin destansı. kapsamı ve genişleyen hırsı, "The Godfather" filmleri ve "Bir Zamanlar Amerika'da" gibi diğer favorilerinkiyle kolaylıkla rekabet edebilir.
Bu çok kuşaklı destan, her yerde ustaca performanslara sahip. De Niro ve Depardieu, arkadaşlıkları sosyal ve sınıfsal farklılıklarıyla sürekli olarak sınanan iki ana başrol olarak kesinlikle usta. Güzel Dominique Sanda ve Stefania Sandrelli, Alfredo ve Olmo'nun sevdiği kadınlar olarak son derece sempatik ve büyüleyici performanslar sergilerken, eski Hollywood gazileri Burt Lancaster ve Sterling Hayden'ın Alfredo ve Olmo'nun büyükbabaları rolündeki performansları, filmi genç ve yaşlı/yaşlıların efsanevi bir kucaklaşmasıyla sağlamlaştırıyor. Ve yeni. Ancak en şaşırtıcı dönüşüm şüphesiz, filmin ikinci yarısı boyunca köylülere efendilik eden ve onlara korku salan sadist ve canavarca faşist Attila Mellanchini rolündeki Donald Sutherland'dır. Nazik, zarif ve nazik kişiliğiyle tanınan Sutherland, siyasi gücünü korkunç ve ağza alınmayacak zulümler işlemek için kullanan sadist ve canavarca bir psikopatı oynamak için her zamanki çekiciliğinden ve karizmasından vazgeçerek Attila rolünde tamamen kayboluyor. 20. yüzyıl Avrupa'sında faşizm. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde Sutherland, kendi korkutucu performansını izlediği için çok üzgün ve sıkıntılı olduğu için filmi yıllarca izleyemedi. Geniş uluslararası oyuncu kadrosu, 1900'lerin sinemanın en geniş ve iddialı çok kuşaklı destanlarından biri olarak statüsünü sağlamlaştırmaya yardımcı oluyor.
Film ayrıca, çocukluk ve Kurtuluş Günü sahnelerindeki parlak renkler ve altın tonları ile Faşist dönemin kasvetli ve doymamış gri renklerinin çarpıcı kontrastı, onun her iki filmdeki başarılarına rakip olan efsanevi Vittorio Storaro tarafından da güzel bir şekilde çekilmiştir. Konformist" ve "Şimdi Kıyamet". Son olarak, film, abartılı ve devrimciden duygusal ve ciddiye kadar geniş bir yelpazede derinden güçlü müzikleri olan Ennio Morricone tarafından ustaca bestelenmiştir. Filmde yer alan herkes, oyuncu kadrosu ve ekip, dostluk, aşk, ihanet, sosyalizm, faşizm, sınıf ayrımları ve tarihin gelgit dalgalarının genişleyen destanını beyaz perdeye taşımak için mutlak A-oyununu getiriyor.
Bu filmle Bertolucci, erken Hollywood'un epik melodramatik kapsamını erken Sovyet sinemasının radikal devrimci estetiğiyle ustaca harmanlıyor ve kendi sözleriyle ABD ile Sovyet sineması arasında çok tutkulu bir şekilde sevdiği bir köprü kurmayı amaçlıyor. Son olarak, hem zenginler hem de fakirler arasında devam eden sınıf ayrımları ve hem ABD'de hem de Avrupa'da aşırı sağcı politikacıların yükselişiyle, film 21. yüzyılda her zamanki kadar güçlü ve alakalı olmaya devam ediyor ve bu filmin ve mesajının kalıcı olmasını sağlıyor. 2021'de, 1976'da ilk piyasaya sürüldüğü zamandan daha fazla değilse de aynı derecede alakalı.
Filmin genişleyen hırsı ve destansı kapsamı en iyi, ünlü tanıtım sloganı olan "Beşikten mezara - tarihin ve değişimin kurbanları!" ile özetlenebilir. Bu filmle Bertolucci, "Baba" filmleri ve "Bir Zamanlar Amerika'da" filmlerine bile rakip olan ustaca ve genişleyen bir tarih ve siyaset destanı yaratıyor. Zaman zaman sindirilmesinin çok zor olduğu kabul edilen son derece grafik şiddetine ve müstehcen içeriğine rağmen, bu filmin sinematik bir şaheserin tam tanımı ve kreması olduğuna dair aklımda hiçbir şüphe yok. film olmalıdır.
By @tvnerdaran
RATE THIS REVIEW
6
5
4
3
