El liberalismo en la India siempre ha sido fuertemente individualista e idealista y esta energía colectivamente se ha canalizado para la reforma social y moral donde se espera que cada individuo sea responsable de sus virtudes. Satyajit Ray proviene de un período en el que la reforma social y cultural estaba muy motivada por la ideología nehruviana, cuya influencia se podía ver claramente en su enfoque modernista del cine.
En 1970, Ray le dijo a un entrevistador: 'Admiraba a Nehru, lo entendía mejor, porque también soy en cierto modo una especie de producto de Oriente y Occidente. Cierto liberalismo, cierta conciencia de los valores occidentales y una fusión de valores orientales y occidentales había en Nehru, que no encontré en Gandhi... Siempre entendí lo que estaba haciendo Nehru.'
Su amor por la amalgama de valores occidentales y orientales cobra vida a través de sus narraciones. El tiempo es linealizado y progresivo en sus películas creando un mundo que permite (o debería permitir) la libertad de expresión y la igualdad, donde la racionalidad es la protagonista. Más a menudo ha sido desterrado por retratar negativamente el hinduismo o por resaltar cierta parte de la India azotada por la pobreza, aunque su propósito siempre ha sido capturar el realismo. - Incluso su ficción fantástica Gupi Gayen Bagha Bayen y sus secuelas tienen el trasfondo de la revolución y la lucha por la independencia contra un rey malicioso.
Destacan sus películas que todo cinéfilo debería ver alguna vez en su vida: Pather Panchali, Aparajito, Apur Sansar, Jalsaghar, Devi, Nayak, Charulata, Sonar Kella, Teen Kanya, Mahanagar.
Progreso y Feminismo
El punto fuerte de Ray siempre han sido sus personajes, que desarrolló con sumo cuidado y profundidad. Sus personajes nunca son dóciles según los moldes generalizados de héroe y villano. Siempre cargados de matices de gris, se les delinea desde el punto de vista ideológico, se les permite hablar y actuar de la forma que prefieran; aunque sus ideas de moralidad se hacen evidentes en su narración, lo que está mal en sus ojos es perceptible si no se lo reprende abiertamente.
Tenía un inmenso interés en las formas del proceso de pensamiento humano y la interacción con la dinámica de una sociedad como el protagonista de la Trilogía Apu (adaptado de la Trilogía Apu de Bibhutibhushan Bandopadhyay), Apu, un niño brahmán pobre del pequeño pueblo de Nischindipur con un intelecto que va más allá de los confines de su pobreza y libertad restringida de su lugar. Apu se va en busca de conocimiento, pero encuentra amor y pérdida, angustias y engaños en las ciudades en las que se queda. Tuvo la vida como maestra y el sufrimiento como pariente, ya que aprendió a través de los errores y la bondad.
Un sentido similar de liberalismo se expresa a través de su interpretación de personajes femeninos que a menudo son progresistas o víctimas de la misógina sociedad hindú. - Arati de Mahanagar, un ama de casa que se propone contribuir en pie de igualdad a su familia extensa, Dayamoyee de Devi, víctima de la superstición y la fe ciega, Charu de Charulata, una personificación de la sexualidad y la ambición.
Así, en su trabajo, Ray siempre se ha interesado por esbozar los aspectos psicológicos de los protagonistas y su familia, creando una sensación de intimidad que nos conecta con los personajes.
Él, creo, fue el conocedor del liberalismo artístico que solo practicó la reforma social a través de la condena de las creencias irracionales y la aceptación del enfoque lógico y científico de la vida, el mismo enfoque que utilizó en sus brillantes obras a fondo.
Como bien dijo Akira Kurosawa - "No haber visto el cine de Ray significa existir en el mundo sin ver el sol ni la luna".
RATE THIS ESSAY
6
5
4
3
