Le libéralisme en Inde a toujours été fortement individualiste et idéaliste et cette énergie, collectivement, a été canalisée pour une réforme sociale et morale où chaque individu est censé être responsable de ses vertus. Satyajit Ray est originaire d'une période où la réforme sociale et culturelle était fortement motivée par l'idéologie nehruvienne - dont l'influence était clairement visible dans son approche moderniste du cinéma.
En 1970, Ray déclare à un journaliste : « J'admirais Nehru, je le comprenais mieux, car je suis aussi en quelque sorte une sorte de produit de l'Orient et de l'Occident. Un certain libéralisme, une certaine conscience des valeurs occidentales et une fusion des valeurs orientales et occidentales étaient chez Nehru, que je n'ai pas trouvé chez Gandhi… J'ai toujours compris ce que faisait Nehru.
Son amour pour la fusion des valeurs occidentales et orientales prend vie à travers ses récits. Le temps est linéarisé et progressif dans ses films créant un monde qui permet (ou devrait permettre) la liberté d'expression et l'égalité, où la rationalité joue le rôle principal. Plus souvent, il a été banni pour avoir dépeint négativement l'hindouisme ou pour avoir mis en lumière une certaine partie de l'Inde frappée par la pauvreté, bien que son objectif ait toujours été de capturer le réalisme. - Même sa fiction fantastique Gupi Gayen Bagha Bayen et ses suites ont le ton de la révolution et de la lutte pour l'indépendance contre un roi malveillant.
Ses films remarquables que tout cinéphile devrait voir une fois dans sa vie : Pather Panchali, Aparajito, Apur Sansar, Jalsaghar, Devi, Nayak, Charulata, Sonar Kella, Teen Kanya, Mahanagar.
Progression et féminisme
Le point fort de Ray a toujours été ses personnages qu'il a développés avec le plus grand soin et la plus grande profondeur. Ses personnages ne sont jamais flexibles selon les moules généralisés d'un héros et d'un méchant. Toujours chargés de nuances de gris, ils sont délimités du point de vue idéologique, autorisés à parler et à agir de la manière qu'ils préfèrent ; bien que ses idées de moralité deviennent évidentes dans son récit - ce qui ne va pas à ses yeux est perceptible sinon réprimandé ouvertement.
Il avait un immense intérêt pour les modes de pensée humaine et l'interaction avec la dynamique d'une société comme le protagoniste de la trilogie Apu (adapté de la trilogie Apu de Bibhutibhushan Bandopadhyay), Apu - un pauvre garçon brahmane du petit village de Nischindipur avec un intellect qui va au-delà des limites de sa pauvreté et de la liberté restreinte de sa place. Apu part à la recherche de connaissances mais trouve l'amour et la perte, les chagrins et la tromperie dans les villes où il séjourne. Il a eu la vie comme professeur et la souffrance comme parent alors qu'il a appris par les erreurs et la gentillesse.
Un sens similaire du libéralisme s'exprime à travers sa représentation de personnages féminins souvent progressistes ou victimes de la société hindoue misogyne. - Arati de Mahanagar, une femme au foyer qui se veut une contributrice égale à sa famille élargie, Dayamoyee de Devi, victime de superstition et de foi aveugle, Charu de Charulata, incarnation de la sexualité et de l'ambition.
Ainsi, dans son travail, Ray s'est toujours intéressé à esquisser les aspects psychologiques des protagonistes et de leur famille, créant un sentiment d'intimité qui nous relie aux personnages.
Il était, je crois, le connaisseur du libéralisme artistique qui ne pratiquait la réforme sociale qu'en condamnant les croyances irrationnelles et en acceptant une approche logique et scientifique de la vie - la même approche qu'il a utilisée à fond dans ses brillantes œuvres.
Comme l'a dit à juste titre Akira Kurosawa - "Ne pas avoir vu le cinéma de Ray signifie exister dans le monde sans voir le soleil ni la lune."
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