"A fi sau a nu fi aceasta este intrebarea:
Dacă este mai nobil în minte să suferi
Praștiile și săgețile norocului scandalos,
Sau să iei armele împotriva unei mări de necazuri,
Și opunându-le să le terminăm? A muri: a dormi;
Nu mai; și printr-un somn să spunem că terminăm
Durerea de inimă și miile de șocuri naturale
Acea carne este moștenitorul, este o desăvârșire
A fi dorit cu devotament. A muri, a dormi;
A dormi: poate a visa: ai, acolo e frica;
Căci în acel somn al morții ce vise pot veni
Când am smuls această bobină mortală,
Trebuie să ne dea o pauză: există respectul
Asta face calamitatea unei vieți atât de lungi;
Căci cine ar suporta biciurile și disprețurile timpului,
Asupritorul greșește, nenorocirea omului mândru,
Chinurile iubirii disprețuite, întârzierea legii,
Insolența biroului și disprețurile
Acel merit răbdător al nevrednicilor ia,
Când el însuși ar putea să facă liniștea lui
Cu un bodkin gol? cine ar suporta Fardels,
Să mormăi și să transpire sub o viață obosită,
Dar că teama de ceva după moarte,
Țara nedescoperită din a cărei naștere
Niciun călător nu se întoarce, voința încurcă
Și ne face să suportăm mai degrabă acele boli pe care le avem
Decat sa zbori catre altii despre care nu stim?
Astfel, conștiința ne face pe toți niște lași;
Și astfel nuanța nativă a rezoluției
Este bolnăvicios peste capul palid al gândurilor,
Și întreprinderi de mare mizerie și moment
În acest sens, curentele lor se întorc,
Și pierdeți numele acțiunii.--Sunteți acum!
Târgba Ophelia! Nimfă, în oriunile tale
Să-mi aducă aminte de toate păcatele!”
William Shakespeare, Hamlet
De obicei începem de la sfârșit. Big Bag a generat un Univers. E simplu, nu cred. Să realizezi că lucrurile trebuie să se termine, ar putea fi destul de greu. Dar este singura modalitate de a nesigur o progresie, o evoluție. Extinția dinozaurilor ne-a facilitat ascensiunea. Noi, la propriu, am început să existe după moartea unei, aproape, întregi specii. Dar viața de după? Ne hrănim cu animale moarte, în mare parte. Mufasa l-ar numi Ciclul Vieții, eu îl numesc realitate. Dar să o accept, este cam greu. Acceptarea faptului că după moartea noastră nu va mai fi nimic, ar fi diferit dacă trăim într-o simulare, este greu. Ce facem pentru a face față? Religie, și nu vorbesc despre a crede într-un tip imaginar, sau mai mulți tipi, care se presupune că știe mai bine. Vorbesc despre închinare. Azi ne închinăm aproape orice: faimă, bani, politică, personaje fictive, cântăreți,.... Ne dă mângâiere. Și stăm acolo, răcorind într-o cușcă de aur creată de mintea noastră slabă, cărora le este prea frică să admită că moartea există. Abia când începi să te prăbușești și să îmbătrânești, începi să-l respecți și să te temi. Te scutură până în oase faptul că te vei transforma în praf. Care este cel mai bun mod de a te adresa acestei ființe care poartă multe nume și nu are chip?
Poate că trebuie să-l îmbrățișăm așa cum este. Un prieten rece, îndepărtat și bun, care ne amintește să ne folosim viața cât mai bine posibil, să nu pierdem nicio șansă de a fi mai buni, să ne împărtășim existența cu cineva care ne iubește.
Poate că trebuie să lăsăm moartea să fie inspirația noastră, așa cum au făcut-o în Arte. Poeții, artiștii, scriitorii și muzicienii au găsit în ea o mare sursă de idei. Morrigan și toate formele sale au fost sărbătorite de secole, perpetuându-și strigătul pestriț și mantia întunecată.
Like The Comes Silence, o trupă suedeză postpunk din Stockholm. Un grup care s-a deschis pentru Fields Of The Nephilim și Chameleons Vox în Germania în 2018 și fac parte mai frecvent din line-up-ul festivalurilor din Europa. În același an, Seth Kapadia și Jens Karnstedt au părăsit trupa, iar Mattias Ruejas Jonson (ex A PROJECTION) și Hugo Zombie, născut în Spania (ex Los Carniceros Del Norte) au devenit noii membri ai trupei.
O trupă care produce muzică pentru a atinge inima și mintea oamenilor. Pasiunea pentru muzică există încă de la o vârstă fragedă, după cum spune Hugo:
„A început de când eram copil, una dintre primele amintiri muzicale pe care le am este o casetă de la Beatles cu materialele lor timpurii pe care le avea tatăl meu. Cred că atunci m-am simțit îndrăgostit de rock n' roll. De asemenea, îmi amintesc că am văzut videoclipuri muzicale. la televizor, precum Michael Jackson „Thriller”, Duran Duran „Wild Boys”, The Clash „Should Stay or Should i Go”, și m-au impresionat foarte mult. Cred că am vrut doar să fiu la fel de cool ca ei și muzică. a fost calea de urmat"
O experiență care și-a lăsat amprenta, pentru că The Clash, The Cramps & Ramones l-au inspirat ulterior. Mattias, pe de altă parte, este influențat mai mult de coloanele sonore ale filmelor, Jonas de trupa punk precum Killing Joke și Cortex și Alex ne-a spus procesul său cool care l-a ajutat să-și găsească muzele:
„În copilărie, ABBA, AC/DC și KISS. În adolescență, Dead Kennedys. La jumătatea anilor 20, cultura muzicală latino-americană. La mijlocul anilor 30, muzica electronică și acum... m-am întors în punk și rockul începutului anilor 70. muzică"
Și Alex este cel care găsește inspirație și din tot ceea ce îl înconjoară, lucruri bune și rele. O ideologie care îi influențează procesul creativ:
"Scriu muzică tot timpul și adun versuri în "cartea mea de versuri". Nu există moment sau perioadă anume pentru creativitate. Doar disciplină și o viziune în capul meu"
Pentru ei muzica ca un rol relevant, aproape central, în viața lor, așa cum spune Hugo:
„Muzica este pasiunea mea, a făcut persoana care sunt acum, așa că bănuiesc că este reprezentată mai ales în fiecare interacțiune pe care o am în viață. A fost puțin dificil să mă ocup de asta în timpul pandemiei, din cauza schimbării complete a stilului de viață, dar sperăm că vom reuși să părăsim peștera în curând și să stăm de parcă nu mai există mâine.”
La fel și Jonas:
"Ei bine, muzica este viața, hobby-ul și profesia mea. Nu este totul, ci aproape"
Pe lângă gusturile muzicale despre Delirium Cordia de Fantomás, Echoes de Pink Floyd și Anchor Song de Björk, sunt interesați și de filme și seriale precum Rosemarys Baby, Alien, Joker, Chernobyl, Peaky Blinders, Stranger Things.
Astăzi vom explora cel mai recent album al lor, The Machine, care a fost definit:
„Eroii suedezi de Gothic Rock și Post-Punk, Then Comes SIience, au produs cel mai bun album al lor cu Machine, o colecție intensă de 11 piese care sunt melodiile lor cele mai satisfăcătoare de până acum”.
Post-Punk.com
„Then Comes Silence a câștigat Soundcheck-ul și albumul lunii pentru a doua oară consecutiv cu Machine. Aproape nicio trupă a făcut asta în 25 de ani de Sonic Seducer”.
Thomas Voguel (Sonic Seducer)
Este un album întunecat despre tot ceea ce este sinistru și supărător. O odă la lucrurile macabre și groaznice care fac parte din viața noastră, cum ar fi moartea. O întoarcere la rădăcini după albumul lor anterior Blood.
„Am vrut să iau o altă întoarcere față de cale și să nu fac doar un alt sânge”
Un album greu de produs:
„În 2016 am stropit înregistrările cu cahand nu avea idee cum să calculeze costul. Aveam un buget generos pentru o trupă mică și nu aveam experiență de utilizare. Am crezut că ne putem lăsa pe spate și să facem plimbare. Mahmureala a venit mai tarziu”
Și, de asemenea, greu de scris, așa cum a scris Björn Springorum despre asta:
„Machine a fost un album foarte dureros de scris, în multe privințe o întoarcere la începuturile lor umile ca fenomen underground suedez. Beaturile captivante, melodiile ciudat de reci, chitarele de iarnă și acele cârlige fantomatice dovedesc că totul a meritat – chiar și „Album pierdut” scris de Alex chiar înainte de a începe cu „Machine”. Totul a dus la acest punct. Totul a dus la imnuri seducătoare și sumbre precum „We Lose The Night”, „Dark End” sau „Kill It”. Mixat de legenda Stefan Glaumann (Rammstein, Deathstars, Killing Joke), Then Comes Silence s-a încheiat și în sfârșit sună așa cum și-ar fi dorit vreodată – „ca apa rece ca gheața care curge printr-o țeavă de oțel inoxidabil într-o dimineață de noiembrie”. Inimile se vor topi, sângele va îngheța"
We Lose the Night este prima piesă a acestui album. Îmi place stilul și ritmul său, este destul de atrăgător.
Următorul este Devil, care începe cu un strum bun de bas. Este destul de asemănător cu melodiile anterioare pentru o vreme, dar se distinge de We Lose the Night cu ceea ce eu consider un refren mai bun. Diavolul pare să ne reprezinte temerile sau remuşcările. Per total o pistă destul de bună.
Dark End se caracterizează printr-un ritm mai lent care se amplifică puțin în timpul refrenului. Nu este la fel de bun ca precedentul dar imi place stilul lui. Se pare că este vorba despre târâtoare, oamenii cărora le place să pândească și să influențeze psihologic victima. Este o temă destul de greu de vorbit. S-ar putea referi și la Grim Reaper, care ne urmărește în spatele luminii vieții.
Următorul este I Gave You Everything, care are o intro cool, una dintre cele mai tari. Cred că acest cântec este despre o persoană tristă și furioasă care a fost părăsită, sau mai rău, de partenerul său. Este interesant faptul că s-a adăugat sintagma Și a meritat, care subliniază faptul că persoana este suficient de matură pentru a accepta despărțirea.
Ritual este o melodie care o prezintă pe Karolina Engdahl. Cred că ea funcționează bine în cântec, pentru că ne oferă o voce mai blândă. Cred că acest cântec se referă la un ritual satanic și cântăreața prezentată reprezintă fecioara sacrificială. Această melodie se ridică față de cele anterioare, pentru că aduce albumului ceva nou și neașteptat.
Apocalypse Flare este un cântec despre o apocalipsă, așa cum sugerează site-ul, dar îl interpretez ca pe o metaforă a sexului și a face dragoste. Experiența este comparată cu a privi cataclismele dezvăluite în fața ochilor noștri.
W.O.O.U. este cel care începe cu un ritm mai lent, dar apoi îl mărește, făcându-l mai plăcut. Sensul acestui acronim este prezent în refren și exprimă sentimentul de a face parte dintr-un grup. Îmi place faptul că acronimul sună ca o jubilație. Destul de interesantă alegere de cuvinte.
In Your Name este o melodie care intră direct în partea vocală. Tobele sunt extrem de relevante pentru că permit cântecului să aibă un ritm clar și, cred, o perspectivă mai serioasă.
Următorul este Glass, care are un început grozav. Îmi place cum se folosește basul aici. Pot spune că riff-urile de bas sunt pur și simplu uimitoare. Cântecul pare o poveste de avertizare pentru oamenii cărora le place să trăiască periculos.
Kill It are un incipit ciudat, dar îmi place cum au vrut să încetinească pentru această piesă. Este o piesă care pare perfectă pentru un dans lent. Este una dintre cele mai tandre piese ale acestui album. Îmi place faptul că aici au vrut să se concentreze pe versuri. Aceasta este și cea mai lungă piesă, dar cred că se potrivește stilului acestei piese.
Ultima este Cuts Inside, care este despre cicatricile lăsate de o relație sau o experiență greșită. Acest cântec pare un bocet și evocă emoții triste și bântuitoare. Nu este o piesă optimistă, dar îndeamnă publicul să privească înainte și să nu se uite înapoi pentru că sentimentul s-ar putea agrava. Ar putea fi vorba despre sentimentul de neputință provocat de Moarte.
Then Comes Death este o trupă remarcabilă de postpunk și goth rock care tratează teme interesante precum Death într-un mod matur și fascinant. Cred că ar trebui să le verificați pentru că își cunosc meseria și au idei clare despre ceea ce vor să exprime. Aceasta este, de asemenea, o trupă care are o idee clară despre viitorul lor și despre ceea ce își dorește să realizeze.
„Suntem în continuă mișcare, așa că acum lucrăm la următorul album. În sfârșit vom putea pleca din nou în turneu, așa că sunt multe pregătiri și planificare”
Vreau să plec cu cuvintele tăioase ale lui Alex, care a experimentat Moartea direct și a vrut să ne facă parte din lupta lui, să simtă cum a înfruntat mantia neagră a destinului.
„Nu are absolut niciun sens să te răzvrăești împotriva morții. Chiar dacă moartea aduce durere și durere celor rămași în urmă, trebuie să acceptăm faptul că este destinația finală a tuturor. Ar trebui să fie așa. Înfruntă-l. Suntem toți merg acolo. Dacă vorbim despre moarte, cântăm despre moarte și ne gândim la moarte în mod regulat, s-ar putea să ne simțim mai bine și să apreciem mai mult tot ce ne înconjoară. Poate că am putea ajunge la o calitate mai bună în interior. Mă gândesc la moarte în fiecare zi și asta mă face o persoană mai drăguță Sunt sigur"
RATE THIS BAND
6
5
4
3
