C'è un posto in Spagna, dove il sole è ardente e il mare è zaffiro. Un luogo dove la storia incontra la modernità. Dove le persone sono gioiose e accoglienti. Lì viveva un'antica popolazione, i Turdetani. Discendenti dei Tartesso, una cultura mitica che prosperò sulle rive del Guadalquivir. Una civiltà che è stata descritta ne I prigionieri di Plauto come la più civilizzata della penisola iberica. Una cultura che si riverbera negli andalusi, nei loro modi e costumi. Questo popolo preromanico ha ispirato tre uomini di Alcalá de Guadaira, una città alla periferia di Siviglia, a fondare un gruppo con quel nome. Una band ispirata dai sogni e dai loro significati. Inception, Eyes Wide Shut e The Wizard of Oz, hanno avuto un piccolo ruolo nell'influenzare le loro idee, ma la maggior parte delle loro influenze è venuta dai meravigliosi Pink Floyd, Camel, King Crimson e Jethro Tull.
Questo gruppo rock progressivo spagnolo è composto da J.M. Pinto, il cantante, Francisco Gongora, il chitarrista, e J.L. Portillo, che suona il basso, la batteria e le tastiere. Non sono ancora una band dal vivo perché in questo momento sono concentrati sulla scrittura e composizione di musica. Potremmo dire che hanno scelto la strada giusta, attenendosi alla loro passione piuttosto che essere una band mainstream che ha messo da parte la passione a favore del denaro. Ciò non significa che non sarai in grado di apprezzare il loro lavoro, che è in mostra nella sezione musicale di The Owl's Eyes e nel loro canale YouTube.
Oltre ad essere influenzati dalle band più famose e mainstream, i Turdetans prendono spunto da gruppi contemporanei come Riverside, The Pineapple Thief, Porcupine Tree e soprattutto Opeth, una band svedese. Tuttavia, sono in grado di creare la propria musica con il proprio stile. Questo è un aspetto piuttosto rilevante per i membri del gruppo. Sebbene il budget sia limitato e la band non abbia molti membri che possano suonare altri strumenti, hanno deciso di utilizzare suoni virtuali generati da un software. Tuttavia la loro musica ha suoni naturali, come dicono "Più umani". Questa dedizione li ha portati a realizzare un concept album composto da 12 brani e 42 minuti di brani intrisi di folk rock acustico e rock progressivo. Tutto è stato registrato da La Tortuga Studios di David Carmona. Qualcosa che ha contribuito a ottenere un po' di fama e riconoscimento, il che è stato inaspettato. Parliamo della musica di Suite of Dreams.
Prologue è la prima traccia ed è come un riscaldamento. C'è il suono iniziale di un synth, seguito dal pianoforte. La canzone è particolarmente lenta e rilassante, per farti provare una sensazione di quiete. La canzone ha toni caldi e ricorda la sensazione accogliente che si prova nei primi minuti di sonno.
Insomnia è caratterizzato da una mancanza di testi e da un intenso atto strumentale. La sovrapposizione del basso e del synth serve a sottolineare il disagio causato da questa condizione di sonno. È particolarmente rilassante e mi ha ricordato Tangerine Dream.
Lucid Dream continua sullo stesso livello di impegno delle tracce precedenti, costruendo i suoi testi sulla base di Insomnia. Viene utilizzato per evocare una sensazione di esperienza extra corporea, che è ciò che accade durante un sogno lucido. Le parole della canzone ci aiutano a capire come i creatori, credo, abbiano vissuto questo tipo di esperienza catartica.
I Will be There rappresenta il punto in cui la suite inizia a prendere un ritmo più alto. Lo stile evolve nel rock progressivo e il basso viene utilizzato per ricreare quella che potrebbe essere considerata una sensazione iniziale da incubo che si alterna a tenere sequenze che addolciscono il tono di questo brano. Qui è dove sembra esserci un po' di influenze dei Led Zeppelin.
Parasomnia, che è una categoria di disturbi del sonno che coinvolge movimenti, comportamenti, emozioni, percezioni e sogni anormali che si verificano mentre ci si addormenta, è un altro pezzo che è solo strumentale e funziona come un intermezzo tra il più dinamico I Will be there e quello che vieni dopo. Questo è un pezzo che inizia dolcemente e finisce con più verve.
Rapid Eye Movement inizia con un suono martellante che si evolve lentamente in qualcosa di più confortevole in cui viene utilizzato un flauto per ammorbidire il tono. È dove l'anima folk della band è più evidente.
Friends I è composto da due parti un po' contrastanti ma complementari. All'inizio le dissonanze sono fortemente marcate ma pian piano si fondono per formare una melodia più coesa che è apprezzabile. Penso che rappresenti come funziona l'amicizia: i primi litigi seguiti dalla ricerca di un compromesso.
Friends II è un altro brano completamente strumentale ed è infatti la continuazione del brano precedente. Viene utilizzato come transizione, per introdurre toni e suoni che torneranno nella canzone successiva.
Il 5 dicembre è dove la suite ti sorprende perché non segue ciò che è venuto prima (l'ho detto perché sto ascoltando queste canzoni mentre scrivo questo post). Questa canzone è tenera ed estremamente rilassante. È come la versione speculare delle prime due canzoni, essendo più agghiacciante.
Thousands of Angel è, come suggerisce il titolo, la musica più comoda e rilassante del gruppo. Mi piace come tiene il ritmo e il tono della canzone precedente, dà continuità alla suite.
Born Again è un ritorno ai suoni dinamici e inquietanti delle tracce di altre suite. Penso che le scelte tonali possano rappresentare l'esperienza traumatica della nascita.
Wake Me Up, che ha un titolo non molto diverso da Born Again e il suo significato simbolico. E penso che questa sia la migliore canzone della band perché è il prodotto perfettamente bilanciato delle sue due anime: folk e rock. E, come la canzone finale di questa esperienza, è perfettamente adatta perché questo è esattamente ciò che accade dopo ogni sogno.
Si tratta di un'interessante band indie che, con umiltà e intraprendenza, riesce a confezionare bellissime canzoni che nascono dopo un processo di comunione tra la cultura spagnola, che risuona nel nome della band, e la passione dei componenti. Meritano di essere riconosciuti oltre i confini del loro paese. Perché tutti dovrebbero avere dei sogni. Senza questi non saremmo niente.
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