Hay un lugar en España, donde el sol es ardiente y el mar es zafiro. Un lugar donde la historia se encuentra con la modernidad. Donde la gente es alegre y acogedora. Allí vivía una antigua población, los turdetanos. Descendientes de los Tartessos, una cultura mítica que prosperó a orillas del Guadalquivir. Una civilización que ha sido descrita en Los cautivos de Plauto como la más civilizada de la Península Ibérica. Una cultura que resuena en los andaluces, en sus maneras y costumbres. Este pueblo prerrománico ha inspirado a tres hombres de Alcalá de Guadaira, un pueblo de las afueras de Sevilla, para formar un grupo con ese nombre. Una banda inspirada en los sueños y sus significados. Inception, Eyes Wide Shut y The Wizard of Oz han tenido un pequeño papel en la influencia de sus ideas, pero la mayoría de sus influencias provinieron de los maravillosos Pink Floyd, Camel, King Crimson y Jethro Tull.
Esta banda española de rock progresivo está compuesta por J.M. Pinto, el cantante principal, Francisco Góngora, el guitarrista, y J.L. Portillo, que toca el bajo, la batería y los teclados. Todavía no son una banda en vivo porque en este momento están enfocados en escribir y componer música. Podríamos decir que han elegido el camino correcto, apegados a su pasión en lugar de ser una banda convencional que ha dejado de lado la pasión por el dinero. Eso no quiere decir que no puedas apreciar su trabajo, que se exhibe en la sección de música The Owl's Eyes Music y en su canal de YouTube.
Además de estar influenciado por la banda más reconocida y comercial, Turdetans toma ideas de grupos contemporáneos como Riverside, The Pineapple Thief, Porcupine Tree y especialmente Opeth, una banda sueca. No obstante, son capaces de crear su propia música con su propio estilo. Este es un aspecto bastante relevante para los miembros del grupo. Aunque el presupuesto es limitado y la banda carece de algunos miembros que puedan tocar otros instrumentos, decidieron usar sonidos virtuales generados por un software. No obstante su música tiene sonidos naturales, como dicen ellos "más humana". Esta dedicación les ha llevado a realizar un álbum conceptual compuesto por 12 temas y 42 minutos de canciones entre el folk rock acústico y el rock progresivo. Todo ello ha sido grabado por La Tortuga Studios de David Carmona. Algo que ayudó a lograr un poco de fama y reconocimiento, lo cual fue inesperado. Hablemos de la música de Suite of Dreams.
Prologue es la primera pista y es como un calentamiento. Está el sonido inicial de un sintetizador, seguido por el piano. La canción es particularmente lenta y relajante, para hacerte sentir una sensación de tranquilidad. La canción tiene tonos cálidos y recuerda la sensación acogedora que tienes en los primeros minutos de sueño.
Insomnia se caracteriza por la falta de letra y un acto instrumental intenso. La superposición del bajo y el sintetizador se utiliza para subrayar la inquietud causada por esta condición de sueño. Es particularmente relajante y me recordó a Tangerine Dream.
Lucid Dream continúa en el mismo nivel de compromiso de las pistas anteriores, construyendo sus letras sobre la base de Insomnia. Suele evocar una sensación de experiencia extracorporal, que es lo que sucede durante un sueño lúcido. Las palabras de la canción nos ayudan a comprender cómo los creadores, creo, experimentaron este tipo de experiencia catártica.
I Will be There representa donde la suite comienza a tomar un ritmo más alto. El estilo evoluciona hacia el rock progresivo y se utiliza el bajo para recrear lo que podría considerarse una sensación inicial de pesadilla que se alterna con tiernas secuencias que suavizan el tono de este track. Aquí es donde parece haber un poco de influencias de Led Zeppelin.
La parasomnia, que es una categoría de trastornos del sueño que involucra movimientos, comportamientos, emociones, percepciones y sueños anormales que ocurren mientras se duerme, es otra pieza que es solo instrumental y funciona como un interludio entre el Yo estaré allí más dinámico y lo que ven después de eso. Esta es una pieza que comienza suavemente y termina con más entusiasmo.
Rapid Eye Movement comienza con un sonido fuerte que evoluciona lentamente hacia algo más cómodo donde se usa una flauta para suavizar el tono. Es donde se nota más el alma folklórica de la banda.
Amigos I se compone de dos partes un poco contrastantes pero complementarias. Al principio la disonancia es muy marcada pero poco a poco se fusionan para formar una melodía más cohesiva que es apreciable. Creo que representa cómo funciona la amistad: las primeras peleas seguidas por la búsqueda de un compromiso.
Friends II es otra pista que es completamente instrumental y, de hecho, es la continuación de la pista anterior. Se utiliza como transición, para introducir tonos y sonidos que volverán en la siguiente canción.
El 5 de diciembre es donde la suite te sorprende porque no sigue lo que vino antes (lo he dicho porque estoy escuchando estas canciones mientras escribo este post). Esta canción es tierna y sumamente relajante. Es como la versión reflejada de las dos primeras canciones, siendo más escalofriante.
Miles de Angel es, como sugiere el título, la música más cómoda y relajante del grupo. Me gusta como sigue el ritmo y el tono de la canción anterior, le da continuidad a la suite.
Born Again es un regreso a los sonidos dinámicos e inquietantes de las pistas de otras suites. Creo que las elecciones de tono podrían representar la experiencia traumática del nacimiento.
Wake Me Up, que tiene un título no muy diferente de Born Again y su significado simbólico. Y creo que esta es la mejor canción de la banda porque es el producto perfectamente balanceado de sus dos almas: folk y rock. Y, como canción final de esta experiencia, encaja perfectamente porque esto es exactamente lo que sucede después de cada sueño.
Se trata de una interesante banda indie que, con humildad e ingenio, es capaz de elaborar hermosas canciones que nacen tras un proceso de comunión entre la cultura española, que resuena en el nombre de la banda, y la pasión de sus integrantes. Merecen ser reconocidos más allá de las fronteras de su país. Porque todo el mundo debería tener sueños. Sin estos no seríamos nada.
Por @the_owlseyes
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