ابتكر ديفيد فينشر ، مؤلفًا للتقنيات ، عالماً من الخداع يسمح لنا كجمهور أن ننغمس تمامًا في التلاعب. أسلوب الاتجاه المهووس بالحدود فينشر هو الوحيد في مجال عمله الذي يؤيد كل جانب من جوانب صناعة الأفلام بعناية وإتقان. إذن ما الذي يجعل لقطاته مبدعة جدًا وأفلامه تحفة فنية؟
المواضيع
الراوي لا يمكن الاعتماد عليها
لقد أدرج هذا في كل من Gone Girl و Fight Club - السرد من وجهة نظر شخصية موثوق بها يخلق إحساسًا بالتشويق والمفاجأة الذي يقود القصة إلى مساحة نبدأ فيها بالفعل في الحصول على ما يشعر به الراوي. هل يتم التلاعب بنا أم أننا مجانين مثل ذلك الشخص الذي يظهر على الشاشة؟
كل ما يلمع ليس ذهبيًا دائمًا!
تتضمن رواية فينشر في الغالب الفساد في أماكن السلطة. إنه مهتم أكثر بما يكمن تحت سطح لامع على ما يبدو من الثراء والكمال. تكمن التفاصيل الدقيقة في Gone Girl ، وعدم الولاء في The Social Network ، والفساد السياسي في House of Cards ، كل ذلك يسلط الضوء على العيوب في هذه الأماكن التي تبدو مثالية. ما يبدو أنه ليس صحيحًا دائمًا هو!
شخصيات معقدة نفسيا
شخصيات فينشر معقدة بشكل جميل تقريبًا. إنه يستحضر هذه الانقسامات في علم النفس والتي تبدو شبه مستحيلة الوجود. غالبًا ما توجد هذه السمات في نفس الشخصية أو اثنتين على حدة ، ولكن في كلتا الحالتين ، فإنها تخدم غرض تحدينا لفك رموز عقولهم أو تخمين خطوتهم التالية. بغض النظر عن مدى صعوبة الارتباط بهم ، يظل هناك دائمًا عامل صغير يربطنا بهم بطريقة غريبة ومقلقة.
سيد التقنيات
يهيمن "موضوع الظلام" على عالم السينما لديفيد فينشر. إنه يبني عالمه بتفصيل واحد في كل مرة ويخلق تجربة غامرة لجمهوره. إنه يتحكم بشكل كامل في مشاهده ويفهم التقنية مثل السيد.
قصة
قوة فينشر هي الخداع الذي يؤثر على الجمهور وكذلك الراوي. كما هو الحال في Fight Club ، فإن الراوي غير الموثوق به ناجح جدًا في الخداع لدرجة أنه خدع نفسه تمامًا. حتى في بعض الأحيان نصبح عرضة للتلاعب من قبل شخصياته. في الفتاة المفقودة ، من المستحيل الإبحار في محيط من الأكاذيب والخداع. وهكذا تصور قصصه الجانب المظلم للإنسانية وفي بعض الأحيان ينتصر الظلام.
تصميم الإنتاج
وهي تشمل المواقع ، وخزائن الملابس ، والدعائم ، كما أن اهتمام فينشر بالتفاصيل هنا هو الوسواس الحدودي. في لعبة Fight Club ، يستسلم بطل الرواية لإغراء حياة شديدة الاختلاف حيث تختفي القواعد والتوقعات. من خلال تصميم الإنتاج ، تقدم فينشر وجهات نظر متناقضة للعالم. يظهر الترياق لحياة الراوي الرتيبة في تايلر الذي حقق حرية شخصية خالصة. يتم التعبير عن الفوضى في أسلوب حياته من خلال مكانه القذر المتعفن على النقيض تمامًا من شقة الراوي النموذجية. وفقًا لفينشر ، يتم تحديد الشخصيات من خلال بيئتها وهو دقيق في تحقيق هذا المستوى من التعبير من خلال التلاعب بالبيئة (وليس كثيرًا).
لون
عالم ديفيد فينشر ليس عالمًا ملونًا وحيويًا. يتم تصنيف أفلامه عادةً إلى درجات ألوان موحدة: الأخضر والأزرق والأحمر والأصفر. تمتلك العديد من مشاهد الليل مسحة من اللون الأصفر مما يخلق حالة ترقب أو توتر. عندما يقوم بتضمين ألوان متناقضة ، فإنه يبرز ، وعادة ما يعني شيئًا ما: إما أنه يلفت الانتباه إلى شخصية معينة أو عنصر معين في المشهد ، والذي يريد منا التركيز عليه بشكل متعمد.
تصوير سينمائي
يتم إنجاز الكثير من رواياته عن طريق حركات الكاميرا. إنه لا يلتقط لحظة فحسب ، بل يلتقط أيضًا إدراك الشخصية. إنه يتيح عرض الحركة في إطارات عريضة ولا يستخدم الصور المقربة إلا عند الضرورة. لكن هناك شيء واحد واضح من تصويره السينمائي - إنه يحرك الكاميرا لغرض فقط. يحرك الكاميرا ليشير إلى قوة عقلية مثل التكبير البطيء في غرفة الذعر ؛ أيضًا حركات خفية أو كبيرة وفقًا لتصرفات الشخصية. إذا تحركوا نتحرك لإنشاء خط اتصال بيننا وبين الشخصية.
التحرير
يحافظ على تفاعل الجمهور.
تصميم الصوت والموسيقى
يختار فينشر تصميم الصوت التعبيري بعناية. إنه تجريدي وجذاب ومهدئ أيضًا في نفس الوقت. يحاكي مزيج الصوت والصورة معًا الموقف. يستخدم الصوت ليتوافق بشكل خلاق مع تجربة الشخصيات. لكن الأهم من ذلك أن الموسيقى تخدم غرضًا عظيمًا. إنها إما موضوعية أو ساخرة. إنه يستخدم الأغاني مع كلمات تردد صدى الموضوع أو يتم صياغة بعض المشاهد بالكامل حول الموسيقى. فقط تخيل مشاهدة فينشر بدون موسيقى! نعم! المتعة تتسرب فقط من فكرتي!
RATE THIS ESSAY
6
5
4
3
