“我對有時如此瘋狂沉迷的興奮劑完全沒有興趣。 我並沒有為了追求快樂而置生命、名譽和理智於不顧。 這是一種絕望的嘗試，試圖擺脫痛苦的回憶，擺脫無法忍受的孤獨感和對即將到來的奇怪厄運的恐懼。”
愛倫坡
有時很難感到快樂？ 看看周圍吧。 我們不斷受到壞消息的轟炸，我們發現自己處於令人不安的境地，因為其他人無法尊重其他人。 我們的情緒往往在悲傷和沈思之間波動。 當然，我們可以微笑著堅持下去，但這還不夠。 你可以把它隱藏很久，以至於你的幻想變成現實。 你可以避免它並否定它，直到它一下子全部出現，你感到被摧毀，annhilitade。 與我們的惡魔妥協的唯一方法是直接或間接地面對它們。 Directly 有點難，因為它涉及一段短暫但激烈的旅程，這可能會造成創傷。 另一種方法更好，但需要更多時間和耐心。 幸運的是，有一些因素可以幫助簡化這個過程，一個最常被忽視和低估的方面：激情、興趣和愛好。 它是什麼並不重要，但其中一個就足夠了。 通常藝術的東西是支持我們的，因為它們讓我們能夠以一種透徹和令人難忘的方式表達自己。 音樂是治愈憂鬱心靈的良藥之一。 正是在這場比賽中，Hallow 誕生了。
Hallows 是一個由 Dom 和 Vanee Rolando 的想法誕生的項目，這兩位年輕的美國人
毛里求斯血統。 他們是位於西雅圖翡翠城的 Darkwave 和 Post-Punk 樂隊。
他們從小就對音樂很感興趣。 他們總是習慣於參加各種類型的節目，這有助於建立他們的知識，這些知識本應出現在他們的作品中。 他們的理智聚在一起創造新事物並不意外，事實上音樂可以被認為是他們的指南針和快樂的源泉。 他們的大部分業餘時間都花在了這上面，對他們來說，這一直是他們生活中的一個相關方面。 他們已經開始不僅為他們而且為聽眾製作音樂，以給他安慰。
他們作品的主題是悲傷和憂鬱，因為他們把人的脆弱看得比一切都重要。 這使他們成為兩個腳踏實地的善解人意的人。 這很了不起。 尤其是在一個以金錢和名譽為推動力的行業中。
Hallows 深受 Mogwai、Massive Attack、Slowdive、Lust for You 和 Traitrs 的影響，這些在我們要分析的專輯中更為相關。 但還有更多，因為他們的口味千差萬別。 目前，Dom 是 Neurosis 的 Stones from the sky、Radiohead 的 Idioteque 和 Portishead 的 Roads 的粉絲。 另一方面，Vanee 更喜歡 TR/ST 的 Candy Walls、Have A Nice Life 的 Guggenheim Wax Museum 和 Veil of Light 的 Suburban War。 他們的靈感不僅來自音樂，還來自各種電影和連續劇，例如《同情復仇女神》、《迷失之子之城》、《進入虛空》、《布羅德徹奇》、《殺戮》和《荒野獵人》。 在我看來，這些是原始品味，他們似乎喜歡能保持頭腦清醒和想像力活躍的節目和電影。
All That is True 是最新的 Hallows 專輯，與上一張專輯相比有了很大的進步，
微妙，探索了孤獨、渴望和悲傷等有趣的主題。 在這裡，Dom 和 Vanee 決定處理損失，尋找目標並從損失中獲得收益。 不僅是主題，氣氛和聲音設計也更有創意，展示了樂隊經歷的成長。 它也更具風險和非正統，這些方面是想要更深入地了解他們的流派的意願的標誌。
這張專輯是在西雅圖抗議期間創作的，這場抗議是由明尼阿波利斯警察 Derek Chauvin、Alexander Kueng、Thomas K. Lane 和 Tou Thao 不公正地殺害 George Floyd 引起的。 他們目睹了抗議活動中的殘暴和卑鄙行徑，這讓他們傷痕累累，深受創傷。 他們所有的焦慮、叛逆和對美好未來的渴望都融入了他們的音樂，而不是埋葬在他們的記憶中。 它是一種宣洩體驗，是一種用壞事創造美好事物的方式。 通常音樂家會用他們的音樂來批評政府和為這場悲劇創造條件的人，但他們沒有。
他們不想用他們的焦慮來產生焦慮，而是想向我們展示存在於一個無情世界中的情感旅程。 他們想像他們一樣幫助人們走出黑暗時刻。 一個令人欽佩的壯舉，應該受到讚揚和認可。
“這張專輯對我們來說意義重大。它代表了一年多來作曲、編曲和創作的結晶。通過這個過程，我們作為一個樂隊、作為藝術家和作為一個人都得到了巨大的成長。儘管這張專輯給人的印像是 比 Subtle 更精緻，但更原始。這張專輯背後的靈感來自於我們倆在過去的一年中目睹瞭如此多的痛苦，但看到瞭如何繼續前進，走向更美好的未來。”
專輯以一聲巨響開始。 Out of Time 可以被認為是每首歌曲的基礎。 這是一首純器樂曲，讓您心情舒暢。 感覺像是在熱身。 它也是 All That is True 的最短曲目，這似乎是故意的，因為它解釋了標題。 使用這首歌的想法，感覺就像一個結尾曲目，作為序曲似乎是對 Tenet 和回文的點頭。 也許我想得太多了，但對我來說就是這樣。
All That is True 以開始音樂的漸強音開始。 這是一部夢幻般的作品，我認為它很適合像 Dark 這樣的系列。 它由 Dom 和 Vanee 演唱，他們的聲音被完美地使用，因為與音樂一致。 我認為它的作用是表達對否認真相的人的憤怒。 但這不是熊熊的怒火，更多的是克制。 歌詞的唱法有一絲悲傷。 我認為哀悼是這裡的主題。
Next is Defeated 從低音開始，然後以此為基礎。 這聽起來像一首安魂曲，也很符合這首歌的名字。 鍵盤在這裡扮演更重要的角色。 節奏與之前的曲目相同。 過了一會兒，音樂變得夢幻而舒緩，給您一種舒適和放鬆的感覺。 我認為這可能是關於接受損失和失敗。
Shallow Waters 是這裡最沒有希望的歌曲之一。 歌詞描述了一代人不確定的情況。 缺乏目的地和目標是這裡的首要任務，我認為這是失敗者的完美追隨者，因為這就是我們無能為力時的感受。 重複的使用有助於強調目的地這個詞。 這首歌的標題反映了歌詞，因為它代表了我們社會的膚淺。
在Nothing中，Vanee是主唱。 她唱的是上一首歌所表達的感受：當我們沒有什麼可以活著的時候，什麼都不重要。 這是一種對現實的虛無主義觀點，這個想法最近變得越來越重要。 它可以被認為是一種防禦機制，可以避免悲傷和憂鬱等不良情緒。 憂鬱是我形容這首歌的方式。 它不應該令人振奮，而是可以刺激我們的情商。 似乎每首歌之後音樂都變得更深沉。
The Last Wander 以令人振奮的音調開始，這代表了與之前相比的變化。 這是一個轉折點，它可能代表我們邁向接受我們所處狀況的第一步。但這不僅僅是關於接受，還關於代理，這是你改變一切所需要的。 這首歌的名字可以代表我們在重生之前徘徊在憂鬱思想中的最後階段。 關鍵是閱讀完全是關於你的自然傾向。 在這裡，我看到了一種略高的樂觀情緒，這在之前的曲目中是不存在的，這種觀點受到我通常很樂觀這一事實的影響。 如果你是悲觀的、現實的或虛無的，它就會有很大的不同。
樂觀的基調在我們的失敗中繼續，這是一首關於接受我們的罪惡的歌曲。 樂隊明確表示，克服這些問題的最佳方式是改變我們過去思考它的方式。 我們必須開始將它們視為台階，而不僅僅是貧民窟。
沉默重複了先前觸及的罪惡主題並進行了深入分析。 樂隊想要明確的想法是，如果沒有失敗和錯誤，我們就一事無成。 這是面對過去和擁抱未來的好方法。 標題可能是關於我們傾向於避免談論我們的缺點和麻煩的事實。
她的渴望似乎從之前充滿希望的語氣中退了一步。 首先。 一段時間後，它與以前的曲目重新對齊，但保持了一種潛在的悲傷感。 就好像他們想表達這樣一個事實，即即使在第一階段的接受之後，你也並沒有真正擺脫你的惡魔。 標題有點神秘，因為它沒有遵循之前的主題。 它可能指的是對自由的渴望，但我不知道為什麼它只與她有關。 也許我想多了，它是用另一個意圖寫的。 我想知道....
最後一首歌，This Instance Makes Us Forget，安靜地開始，就像《Out of Time》一樣夢幻。 有趣的是，第一首歌和最後一首歌有兩個代表時間的標題，一個清晰的細節讓我們明白這首歌是所有東西聚集在一起的地方。 這是最短的歌曲之一，它講述了這樣一個事實，即在經歷了這次經歷之後，我們將忘記發生的事情，因為我們將回到我們的日常生活中，一切都會恢復原狀。 這是一個悲傷而現實的結局，沒有給充滿希望的想法留下空間。 這很冒險，因為通常我們聽音樂是為了感覺更好。 我認為這是一張傑出專輯的完美結尾。
Hallows 是一支有趣而非凡的樂隊，其特點是尖銳的歌詞和陰鬱的風格。 我喜歡樂隊如何將他的經歷，無論好壞，都融入到他們的歌曲中，因為這讓他們更加真實。 我認為他們需要因為他們的立場和作為藝術家的目的而得到認可。 如果您喜歡暗潮/後朋克風格，您一定會愛上它們。 如果您是新手並且這是您第一次接觸這種音樂，您可能會對它感興趣，因為 Vanee 和 Dom 知道如何讓您著迷於他們的音樂。 您將成為情感體驗的一部分，這將使您變得更好。
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